Daniel Lind-Ramos at The Ranch, Montauk, NY July 26, 2021
Por redacción de Sin Comillas
El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) y el Nasher Sculpture Center se unen para presentar el diálogo “Nasher Prize Dialogues: Escultura y Lugar en el Caribe”, a celebrarse el próximo 9 de noviembre, a las 6:00 p.m., en la sede del MAC en Santurce.
Este evento, que forma parte de los programas públicos internacionales del Premio Nasher, contará con el artista puertorriqueño Daniel Lind-Ramos, así como con la artista Minia Biabiany de Guadalupe y Engel Leonardo de la República Dominicana. La curadora del MAC, Marina Reyes Franco, será la moderadora.
El conversatorio busca explorar cómo el lugar, en particular el Caribe, moldea la práctica artística, hablando con artistas que producen esculturas e instalaciones que están intrínsecamente vinculadas a la cultura, geografía o historia de las islas en las que viven y trabajan.
“Para el Museo de Arte Contemporáneo es un honor acoger este evento que celebra y visibiliza las prácticas escultóricas de nuestro Caribe. Formar parte de esta serie de Nasher Sculpture Center –que alberga una de las mejores colecciones de escultura moderna y contemporánea en el mundo– es muestra de la importancia de las alianzas entre instituciones que creemos en fomentar el diálogo y las prácticas artísticas contemporáneas. Invitamos al público a unirse a esta fascinante conversación que permitirá conocer mejor sobre la producción de estos tres artistas caribeños, cuyas obras están estrechamente vinculadas a sus entornos”, expuso Marianne Ramírez Aponte, directora ejecutiva y curadora en jefe del MAC.
Este coloquio forma parte de Nasher Prize Dialogues, la plataforma discursiva del Nasher Prize, premio internacional que se otorga a un artista vivo cuya obra ha tenido un impacto extraordinario en la comprensión de la escultura. Los diálogos tienen como objetivo fomentar la conciencia internacional sobre la escultura y estimular la discusión y el debate. Los programas –que incluyen debates en paneles, conferencias y simposios– se realizan en ciudades de todo el mundo de forma anual, ofreciendo conexión con diversas audiencias y proporcionando una gran variedad de perspectivas y visiones acerca del siempre expansivo campo de la escultura.
Programas anteriores de Nasher Prize Dialogues se han llevado a cabo en colaboración con el New Museum de Nueva York, CHART en Copenhague, Dinamarca; el Museo de Arte de Reykjavik en Reykjavik, Islandia; The Common Guild en Glasgow; Sixth Floor Museum en Dallas, Texas; el Museo Jumex en la Ciudad de México; la Academia de las Artes de Berlín; y el Instituto de Artes Contemporáneas de Londres, entre otras instituciones internacionales.
En otras ediciones han participado artistas como Nina Baier, Martin Boyce y Michael Elmgreen; Theaster Gates y Ragnar Kjartansson; Jacolby Satterwhite y Mika Rottenberg; Pedro Reyes, Amalia Pica, Damian Ortega y Sanford Biggers; Alfredo Jaar, Jill Magid, Lauren Woods y Paul Ramírez Jonas; Michael Dean, Phyllida Barlow y Eva Rothchild.
Ubicado en el corazón del Distrito de las Artes de Dallas, el Nasher Sculpture Center alberga la Colección Raymond y Patsy Nasher, una de las mejores colecciones de escultura moderna y contemporánea, que incluye más de 400 obras de artistas como Brancusi, Calder, de Kooning, di Suvero, Giacometti, Basquiat, Hepworth, LeWitt, Matisse, Miró, Moore, Picasso, Rodin, Serra y Shapiro, entre otros.
